经典摇滚柔情曲八首

DEF LEPPARD是一支典型的流行重金属乐队〔乐评语〕，流畅的旋律和优美的和声是乐队的特征之一。DEF LEPPARD音乐中的优美旋律令乐迷们对重金属音乐有了新的认识，无数热血青年受DEF LEPPARD音乐的引领步入重金属的殿堂，而这一点也成了一些评论家和重金属狂热者攻击的目标。我是这样的观点：音乐发展到今 天，已经渐渐偏离了本性，流派类别之争非常激烈，摇滚看不起流行，流行当朋克是垃圾，其实大可不必如此。音乐原本就只是一段供给 人欣赏的旋律加节奏的合成体，因此只应该有好音乐和不好音乐之分，而不应该硬性的归结流派。任何一支乐队或歌者都是有其自身特点 的，如何分的那么清楚，有些乐队甚至是无法化入任何流派的，如Cranberries〔卡百利〕非常的有个性。因此，我认为，一 支乐队只要他的音乐动听入心，那他的音乐就绝对有理由得到尊重。让流派见鬼去吧，def leppard就是def leppard 风格。

???DEF LEPPARD成立于1977年的冬天，前身ATOMIC MASS（核能圣餐）乐队，1978年7月18日乐队第一次登台演出是在谢菲尔德的中学韦斯特菲尔德，他们的报酬是一位老师自掏 腰包的5英镑。1978年DEF LEPPARD在自己创建的公司推出首张同名专辑《DEF LEPPARD》，由于资金原因，这张EP唱片只制作了1000份拷贝，时至今日，这张唱片已成为摇滚迷们渴望已久的藏品。随后 DEF LEPPARD开始走向成功，并成功杀入美国，成为当时唯一能与迈克尔·杰克逊争雄的乐队。

???然而一系列的灾难降临到乐队身上，吉他手酒精中毒病故，鼓手酗酒被开除，鼓手里克·艾伦发生交通事故，左臂被齐肩切断，但 艾伦以惊人的毅力和顽强的意志重返乐队，利用脚和手的合拍性苦练特地为他定做的电子鼓，并成了乐队的灵魂人物，艾伦用这种超强毅 力和音乐执著大手笔的书写了真正的摇滚精神。
[ra]http://www.klmybbs.com/uploads/2945/20050829213202.mp3[/ra]

[ Last edited by sosyao on 2006-6-30 at 10:45 PM ]

GOO GOO DULLS/《Iris》

1985年主唱兼吉他手John Rzeznik与玩重金属乐的表哥Robby Takac找来前鼓手George Tutuska，于美国纽约州水牛城组成了三人摇滚团体Goo Goo Dolls。乐队在发行前五张专辑的过程中，虽然赢得了一些好评和人气，但是乐队并未树立自己的音乐个性，因此也未能从众多的另 类摇滚乐队中脱颖而出，大红大紫。
???但是老天似乎特别偏爱他们，幸逢电影《City Of Angels》邀请他们为其原声带写作歌曲，John Rzeznik所谱写演唱的《Iris》（希腊文，虹彩）一曲，不仅为他们赢得1999年第41届葛莱美音乐奖年度唱片最佳流行 演唱团体年度歌曲等三项大奖提名，将Goo Goo Dolls的乐坛声望与作品销售数字提携至顶端外，《Iris》一曲的制作人Rob Cavallo更以此获得年度最佳制作大奖。Goo Goo Dolls这才开始在乐坛树立了自己的地位，也找到了适合自己的POP ROCK〔流行摇滚〕风格。
???《Iris》堪称流行摇滚音乐作品中十年一遇的好音乐，音乐起始清脆急促的吉他SOLO，John Rzeznik饱含沧桑的低沉嗓音对世事对爱情满腹的疑问，而曲至中段突然的高昂爆发似乎疑问已经转为了真挚的誓言，“即便万物 毁灭，我也只要你知道我是谁！”旋律的优美和主唱声线的粗犷形成了鲜明对比，而正因如此，此首音乐脱离了甜腻情歌的范畴，成了百 听不厌的超级经典。由于这首音乐的动听，各大城市音像店〔city of angels〕原声CD俱已脱销，连它的打口CD都已卖到了破记录的30元。
???这首歌的广泛受欢迎度，更加应了我的那个观点，玩过多年重金属，重摇滚的老将一旦演绎起配乐纯净旋律完美的柔情作品来，那 才是欧美音乐中的极品，堪称天籁之音！！！

[ra]http://wongz.com/iris/iris/westlife.mp3[/ra]

POLICE/《Don't stand so close to me》

???警察乐队是将雷鬼乐与流行摇滚结合得最成功的一支英国摇滚乐队。由前“Curved Air乐队的鼓手Stewart Copeland和纽卡斯尔爵士乐队“No Exit”的贝司手／歌手STING于1977年成立的，他们与吉他手Andy Summers和Henry Padovani成为一个短期4人乐队，不久，Henry Padovani离开了该乐队，使之成为3人组合。  

???1978年初，“警察”与A＆M公司签约，并于4月份报出了单曲《Roxanne》，这首歌首次展现了他们创新性的雷吉节 奏的奇特摇滚。直到1年后，该曲进入美国排行榜前40名，才使“警察”在英国榜上起飞。

???主唱兼词曲作者的STING[斯汀] 是police乐队的灵魂（因为他在演出时喜欢穿黄色横条衫，形象颇似蜜蜂，所以有了sting〔刺〕这个名字），斯汀才华横溢 ，外型英俊，非常的有女歌迷人缘，他曾经有一段在大学兼职授课的经历，在课堂上女学生的大胆挑逗经常让他难以下台，他为此专门创 作了一首歌《don't stand so close to me》歌词幽默，曲调非常的随意、流畅，完美的合音，强烈的节奏，高鼻音的大量运用把起源于牙买加海岸的雷鬼乐自由、极富个性化 的音乐特点天衣无缝地融入摇滚乐中，开创了一个独特的摇滚音乐风格。

???在他们1980－1981年旋风般地获得成功之后，他们获得不列颠音乐大奖中的“最佳英国组合”和3项格莱美奖。之后乐队 的成员都开始了各自的计划，此后，乐队令人惋惜的正式解体，sting 虽然获得了更大的个人成功，包括多次格莱美奖，成为欧美乐坛的顶尖天王级歌者，但是音乐中却丧失了POLICE乐队的音乐个性魂 魄，总是让我惋惜不已。
[ra]mms://media.chinabroadcast.cn/chi/net_radio/entertainment/eh050826006.wma[/ra]
mms://media.chinabroadcast.cn/ch ... ent/eh050826006.wma

The Cranberries/《Joe》

???

爱尔兰是一片音乐的圣土，这里孕育出了无数优秀的歌手与乐队，象U2,Enya,Sinead Oconnor,以及让无数少女痴迷Boyzone和Westlife,然而我最钟情的却是The Cranberries 〔卡百利乐队，又译为小红莓乐队〕。

???The Cranberries是爱尔兰历史上最伟大的另类摇滚乐队之一，组建于一九九零年五月，前身为The Cranberry Saw Us乐队。为了个人的发展，原主唱歌手离开了乐队，她把现在的主唱Ｄｏｌｏｒｅｓ推荐给乐队。乐队的其他成员对Ｄｏｌｏｒｅｓ都 持怀疑态度，在面试了近百名歌手仍不能选出主唱的情况下才通知她来试试，Ｄｏｌｏｒｅｓ夹着一个键琴走进乐队排练室，乐队成员一 开始都比较担心Ｄｏｌｏｒｅｓ会出丑，然而可是当她拿起键琴演奏音乐的时候，他们全都惊呆了，而当她演唱了一首自己创作的歌曲试 音时，独特的咽音发声、无与伦比的唱功实力，令乐队成员简直惊为天人，细问后才知道Ｄｏｌｏｒｅｓ是音乐学院声乐专业的科班出身 。不久后，就凭借她的音乐天赋和创作才华成为乐队真正的灵魂人物。 乐队首张专辑《Everybody Elesis Doing it,so Why Can''t We?》即获得巨大成功，第二张专辑《No need to Argue》发行时，卡百利已是一只世界级的乐队了，而且，由于主唱Ｄｏｌｏｒｅｓ的缘故，使许多人开始致力于摹仿她的独创咽音 发声技术（象王菲以及许多国外的成名女歌手）。 值得一提的是The Cranberries所有的歌曲都围绕一个主题——呼 唤 和 平。他们为因为战争而死去的儿童悲歌，为失去家园的人们惋惜。他们坚持自己的音乐风格，从不随波逐流。

???这次推荐的这首音乐《Joe》出自乐队的第三张专辑〈To the faithful departed>，音乐起时悠扬清脆的曼陀铃缓缓流淌，象一股清澈的甘泉直入心底，紧随其后的Dolores另类却不失 甜美的嗓音，在双音轨录音技术的处理后的独特合音效果，宛如一段灵魂的对话，整首音乐清澈干净，无懈可击，是我最喜欢的作品。
[ra]http://blog.mqool.com/space/198/music/Mondo_Bongo.mp3[/ra]
http://blog.mqool.com/space/198/music/Mondo_Bongo.mp3

u2/《if god will send his angels》

无可争议，80年代英国和爱尔兰最受瞩目的伟大乐队是u2，在80年代被滚石杂志称为u2的十年，由此可见u2的巨大影响 。the edge的招牌吉他音响与bono情感炽热的演唱已使u2成为最流行的摇滚乐队之一。这支真正出自地下的乐队创造了地下音乐的商 业神话。
???u2已经创作并录制了一些真正伟大而动人的歌曲。从80年代起u2就致力于反战，自由等事业，也许这种精神才是u2的伟大 之处。专辑《war》是u2对在祖国爱尔兰发生的宗教与政治风暴的真挚而富于情感的回应。包括了像“sunday bloody sunday”和“new year's day”这样的发自内心的赞歌。《war》树立了u2在表现政治良知的音乐领域中的先锋领袖地位，也为被世人误为暴躁，发泄，肮 脏的摇滚乐正了名。 u2为尼古拉斯.凯奇和梅格.瑞恩主演的电影〔天使之城〕制作了一首主题歌《if god will send his angels》，没有炫耀的吉他，没有急促的鼓鸣，一切归于沉静，主唱bono用用最低沉的嗓音吟唱，一种痛至极度的哀伤淡淡流 淌出来，却轻易就敲碎了听者的心。此曲可以说是u2演绎的最动情的情歌，也是20世纪最百听不厌的经典情歌之一。
[ra]http://www.waterblue.com.cn/music/movie-angle1.mp3[/ra]
http://www.waterblue.com.cn/music/movie-angle1.mp3

soul asylum/《runaway train》

???你可能钟爱很多音乐，为许多支乐队和歌者所打动，但只能有一支乐队是与你的灵魂融为一体的，我的那支就是soul asylum〔灵魂庇难所〕，第一次听到他们音乐时就忽然产生一种似曾熟识的奇妙感觉，不由自主的就随之哼唱起来，我完全随心哼 吟，却与soul asylum的音乐鬼使神差般的丝丝契合，路上的行人多以异样目光视我，我视若不见，完全沉浸在一种寻到音乐知己和归宿的巨大喜 悦中。

???这支成立于1983年的另类摇滚乐队，成立时乐队奠定的风格是暴躁的朋克和硬摇滚风格，在当时美国众多的此类型地下乐队中 并没有脱颖而出，乐队的几张专辑也并没有引起怎样的轰动，由于长期排练和演出中巨大声响的侵害，主音吉他兼主唱david pirner〔大卫.皮尔纳〕的耳朵失聪了，然而即使如此，他也并没有放弃对音乐的执著追求，而且因祸得福，他们开始排练一些原 声的作品，却取得了无以伦比的成功。1992年，他们推出的一张专辑《grave dancers union》〔凄惨舞者联盟〕，一张深沉而不失柔情的原声专辑刚一登榜就引起了从乐评者到普通乐迷的巨大惊喜，专辑中的很多作品 都是经典之作，而《runaway train》〔迷失列车〕更成为世界级的摇滚经典。在乐队随后的专辑中仍坚持了此张专辑奠定的音乐风格，乐队的歌迷和专辑销量与 日俱增，外型英俊的乐队的灵魂人物皮尔纳甚至成为了美国九十年代的另类偶像。2000年，乐队推出了精选集《black gold: the best of soul asylum》，迎来了事业的又一高峰。在众多专辑中，我最钟爱的当属《let your dim light shine》，或许是先入为主的缘故，因为这就是我首度接触即产生难以置信共鸣的那张专辑。

???推荐的这首《runaway train》堪称soul asylum的扛鼎之作，这是首描写失踪儿童问题的作品，在清脆干净的吉他、不动声色的鼓点伴奏下，主唱皮尔纳沧桑沙哑的嗓音从 喉底或者说从心底吟出最深沉的悲愤与控诉，悲伤和愤怒的极至通常不是血泪泣诉或狂吼一气，而是近乎平和的，淡淡的陈述，而这却更 容易渗入听者的心底。心随着略含悲意的音乐起伏，似乎看到了失去亲生儿女的母亲那无助、失神的目光。

[ra]http://media.chinabroadcast.cn/chi/net_radio/entertainment/eh050826012.wma[/ra]
http://media.chinabroadcast.cn/c ... ent/eh050826012.wma

mr.big/《to be with you》

???soundgarden〔声响花园〕和nirvana〔涅磐〕引燃的grunge[车库摇滚] 大火熊熊燃烧了摇滚史上的整个九十年代，在这个时期涌现的无数乐队纷纷效仿之，比拼失真、扭曲的吉他噪音。美国有两支乐队却顶风 执著重金属音乐并成功突出重围，不仅出色地演绎、发展了重金属音乐，而且也创造了神奇的唱片销量，乐队更成了格莱美奖和now！ 音乐厂牌的超级宠儿。其中一支就是大名鼎鼎的bon jovi〔邦乔维〕乐队，
???大先生乐队是一支典型的重金属乐队，清脆、凌厉的吉他扫弦，刚劲有力、摄人心魄的鼓击节奏，若隐若现、恰如其分的贝 司，尤其是主唱eric martin那充满雄性魅力又不失深情的沙哑磁性嗓音，都如同“重金属教科书”般标准，音乐一出，即令听者心潮澎湃，热血沸腾， 浑身每个细胞都随音乐的猛烈撞击如欲迸裂般兴奋，让无数重金属乐迷重新找到了心灵的归宿。乐队在坚持重金属音乐风格的同时也树立 了自己的音乐个性，他们给重金属音乐背景注入了浓厚的深情婉转的布鲁斯音乐风格，而且mr.big一直注重音乐旋律的优美和可听 性，他们的这种刚劲沧桑中不失婉转深情的音乐特点为他们赢得了来自世界各地的无数拥蹙。

???这首《to be with you》无疑是乐队最为出色的一支柔情作品。整部作品洋溢着一种享受音乐创作的轻松气氛，音乐从不易察觉的乐队成员相视笑声起始 ，掌控节奏的鼓点随之而起，主唱磁性的歌声恰到好处的融入进来，歌声中饱含着源自心底的深情乞求，丝丝椎心痛楚传入听者心底，而 此时乐队其他成员的合音顺势将音乐的深情引入极至，主唱歌声与背景合音的一唱一和交相辉映也成就了这首音乐的最突出的特点。特别 值得一提的是 eric martin 的演唱，他那优雅而深情的演绎风格是其他重金属歌手身上找不到的。音乐背景中的吉他扫弦也非常见功底，给整首音乐增色许多又不喧 宾夺主，这全部归功于技艺非凡的吉他手paul gilbert，因此mr.big每首歌曲中都有一段经典耐听的吉他solo也成就了mr.big的独特音乐个性。
[ra]http://bbs.5iwm.com/upfiles/[email protected][/ra]
http://bbs.5iwm.com/upfiles/[email protected]

metallica/《the unforgiven》　　　

???众多的重金属王牌乐队中，究竟谁最能代表重金属音乐的音乐风格与精神内核呢？并不是公认的重金属鼻祖led zeppelin〔齐柏林飞船〕，毕竟他们还处于不可逾越的重金属发展初级阶段。也不是斐名世界的gun & rose〔枪花〕，他们的音乐更多偏向浓厚布鲁斯味道的硬摇滚风格，而且他们在内讧与私生活上所耗费的精力似乎远比用在音乐创作 上的更多。更不是以开创速度电吉他狂潮的van halen〔范海伦〕，把持乐队大权的主音吉他手eddie van halen〔艾迪范海伦〕虽才华横溢却心胸狭窄、刚愎自用，令乐队始终难成大器，试想一支出一张专辑就更换一名主唱的乐队如何一 以贯之地发展保持它的音乐个性。真正的答案应该是metallica，至少我认为是这样。

???metallica〔金属乐队〕，队如其名，是世界首屈一指的重金属乐队，难能可贵的是，在音乐风潮变幻多番的欧美摇滚乐 坛，metallica一直不曾随波逐流，始终坚持自己纯正的重金属音乐风格。乐队的成员每人都深怀绝技，这也正是metall ica仗以辉煌20余年在同时期成名的重金属乐队早已销声匿迹的时候仍然屹立于摇滚乐坛的真正原因。metallica是乐坛罕 见的几支由贝司主导的重金属乐队，乐队极具天赋的贝司手cliff burton技艺非凡，成为乐队的核心人物，burton的言行影响了乐队的每一个人，他也主导着乐队音乐个性的走向。1986 年他在车祸中丧生，几乎宣布了乐队的灭亡。一名打法刚猛凌厉的顶级鼓手重金属乐队占据着非常重要的地位，def leppard即是因为其单臂鼓手的原因，在演绎较重的作品时总是缺少一分雄壮的阳刚气息，而metallica的鼓手也是乐队 的创始人ulrich完全符合这样的要求。听过metallica的歌曲，就会发现他们的主音吉他非常的厉害，几乎每首歌曲中的 大段吉他solo都具有非常的难度且极为耐听。最为难得的是主唱james hetfield的超绝嗓音和唱功，james hetfield的嗓音高亢时如钛金一般铿锵，却也有其柔和的一面。

???《the unforgiven》这首他们的柔情作品正好把james hetfield刚柔并济的嗓音展露无遗。在一声像极的汽笛中，一连串听似简单却蕴含极高难度的吉他合弦逐步展开了前奏部分，紧 随之贝司演绎出了音乐的主线，主唱刚劲沧桑的嗓音在音乐初始充分展现了他声线的粗犷特点，歌声比较“重”、“噪”，然而随之一转 ，主唱开始以难得展现的柔缓嗓音演绎音乐的承接部分，
never be
never see
won't see what might have been
what i've felt
what i've known
never shined throught in what i've shown
never free
never me
so i dub thee unforgiven
???乐至此时，柔和中蕴含的沧桑悲意简直催人泪下。metallica无愧于重金属音乐头牌乐队的荣誉，而这首《the unforgiven》也堪称我推荐的这系列摇滚老将柔情曲中的典范之作。

[ra]http://320kbps.9ic.net/musicfile/new/0111.wma[/ra]
http://320kbps.9ic.net/musicfile/new/0111.wma

这个.....呵呵   喜欢的说
这种风格